固然术业有专攻，汗青上三者分了科，可是合作不分炊，不论在美术学院的讲授中，仍是在技法的互相进修中，在画面的内容中，仍是在美感的表达中，城市你中有我，我中有你，互相影响互相交融。

　　画作既充实表示了画家对唐朝贤臣“十八学士”的盖世才调与风骚含蓄的歌颂，亦表现了宋朝文士雅集时的浓重文明气氛，是车载斗量的宋朝佳构。

　　三者的开展和重点，按照汗青和时期差别有偏重。中国画汗青长久，远在2000多年前的战国期间就呈现了画在丝织品上的绘画——帛画，这之前又有原始岩画和彩陶画。这些晚期绘画奠基了后代中国画以线为次要外型手腕的根底。到了两汉和魏晋南北朝期间，社会由不变同一到团结的急剧变革，域外文明的输入，与外乡文明撞击交融，构成以宗教绘画为主的场面，描画外乡汗青人物的人物画开展的较快。山川画、花鸟画也在此时开端抽芽，同时提出谢赫六法批评尺度。隋唐期间社会经济、文明高度繁华，绘画也随之显现出片面繁华的场面。山川画、花鸟画已开展成熟 ，人物画以表示贵族糊口为主，并呈现了具偶然代特性的人物外型。

　　吴山明曾说，“我在念书的时期三者都学，没有分科。”起首在作品画面内容中会互通有虞。如傅抱石的人物画是学顾恺之的，山川是学石涛的，因而他的浑放的山川画，内里要配上精密古雅的人物。汗青上许多各人都是三科城市画的。其次三科在技法上会互相进修，互相鉴戒。如方增先等浙派人物画家，引进花鸟画技法来画人物，与素描外型相分离，结果很好，构成了新的浙派人物画气势派头，影响了天下和一个时期。山川画技法十分丰硕，有的画家鉴戒黄宾虹的山川画中积墨宿墨等山川画法用到花鸟上，使画面感浑朴华滋。用山川画法画花鸟，能够削减程式化，边晕染，边勾画，边皴擦，边点厾（指画家随便点染四川人文舆图高清，是画花草的一种技法），趁热打铁。

　　他的画风是尺度的南宋“院体”画。他善于青绿山川及宫殿，翰墨精严，着色妍丽，多写山明水秀的风景四川省的汗青简介。也精于人物画，所画人物神色活泼，衣褶清劲。由于他的山川、人物都有很大的影响，以是此幅作品把三科之美都有所涵盖，画中描画极端丰硕，有人物、树木四川人文舆图高清、山石、亭台楼阁、用具包罗万象，使人目不暇接。画作是一幅穿越作品，利用了唐朝十八学士这一汗青人物典故，表示了宋朝文人雅集盛事。

　　五代两宋期间又进一步的成熟和繁华，出格是宋徽宗天子对字画的正视，花鸟、山川、人物都成了自力画种。人物画已转入描画世俗糊口，山川画、花鸟画跃居画坛支流。而文人画的呈现及其在后代的开展，极大地丰硕了中国画的创作看法和表示办法。如苏东坡等。元、明、清三代，水墨山川和适意花鸟获得凸起开展，文人画成为中国画的支流，可是到了清朝，院体为代表的山川画走向模拟保守，人物画都荏弱没有肉体，间隔时期和糊口愈去愈远，可是八大隐士、石涛、扬州八怪、吴昌硕等，把花鸟山川又带上了高峰。

　　画家为雅集盛事铺陈苑囿景色，挺秀高峻的松树、柏树、梧桐、槐树掩映四川人文舆图高清，屏风、翠竹、雕栏曲护；文士清闲处置着观画、弈棋、展书、浏览歌舞等赏玩举动。庭园内湖石盆景纵横错陈，几榻、桌案、墩椅、画屏四川省的汗青简介、雕漆、瓷铜、文房等一样平常用物安排，都以工致写实技法绘出，闪现典范的宫庭院画气势派头。

　　人物的行动、心情、感情，都是源自心思的反应，展示了人物的肉体内在。花是动物，鸟是植物，归根到底都是有性命的，具有勃勃活力的性命力。山川是人类保存的情况，是供人们体验的，是人们神驰的幻想故里，是可居，可游，可娱四川省的汗青简介，可憩，可隐……

　　人物画重在描写人物的心灵和肉体之美；花鸟画重在表示活力和人文之美；山川画重在营建意境和睦魄之美。